dimecres, 5 d’agost del 2009

TRAGÈDIES I KOMÈDIES DE DON ABILI A L'OLIMP

“La felicitat viatja d’incògnit: només quan ha passat sabem d’ella” (proverbi grec)
CLASSE MAGISTRAL IMPARTIDA PEL CELEBÈRRIM PROFESSOR DON ABILI FORNER I CAMARASSA LLICENCIAT PER LA UNIVERSITAT A DISTÀNCIA DE CLASSES MAGISTRALS DE RIMINI (ITÀLIA) I DOCTOR “HISTORIS CAUSA” PER UN GRAPAT D’UNIVERSITATS EUROPEES PERQUÈ ELS SEUS ESPECTACLES CAUSEN EFECTES IRREVERSIBLES (SOMRIURES I RIALLES DESMESURADES).

(Consultades les més altes autoritats sanitàries ha quedat contrastat que el somriure és seriosament beneficiós per la salut)

3er. millor espectacle de Sala per votació popular
a la XXII Fira de Teatre de Tàrrega 2002
Don Abili us convida a acompanyar-lo a un viatge a la Grècia antiga. On la mitologia era molt més que literatura, art o filosofia. Junt als poderosos deus de l'Olimp hi havia esperits de les muntanyes, mars i arbres. Totes les coses de la vida vibraven amb aquests esperits mítics que envaïen també els teatres. Allà tot era possible, riure amb les crítiques divertides de les comèdies o plorar per les catàstrofes que pateixen els personatges de les tragèdies que presentaven els poetes, però a més el teatre a la Grècia antiga, servia per a aprendre, per formar la consciència dels ciutadans. I per això, perquè us poseu en acció, tanqueu els ulls i us traslladeu a un teatre grec, a l'aire lliure, en un matí d'un sol brillant i us deixeu portar pel cor i el corifeu, pels actors i les màscares, descobriu a l'escenari l'origen del nostre teatre i representeu com grans actors grecs dues de les peces més importants del teatre clàssic, la tragèdia “Èdip rei” de Sòfocles i la comèdia del mestre Aristòfanes, “Lisístrata”.
Quan vaig conèixer en Valentí, vaig veure el seu Don Abili amb “Romeu i Julieta”, i la coincidència dels temes (en aquell moment jo havia treballat aquesta peça en un muntatge de creació) ens va fer connectar i adonar-nos que l’idioma que empràvem teatralment era molt semblant. Després, Valentí em proposà embarcar-nos en aquestes Tragèdies i comèdies de Don Abili a l’Olimp i aquells meus inicis teatrals amb els alumnes quan treballarem Lisístrata i el muntatge de l’any passat dedicat a Epidaure i als clàssics em va fer pensar que les casualitats no existeixen.

El fet de que Mallorca quedi a una distància psicològica major de Castelló per l’aigua que ens separa ha fet que el treball s’hagi dut a terme per etapes, i mitjançant diferents aparells que la tecnologia ofereix avui dia; però això també ha fet madurar la tasca de cada un de forma individualitzada, obligats a un calendari comú molt limitat. En comptes de ser un obstacle, aquesta distància ens ha permès experimentar el treball d’equip que sempre és el Teatre. Ara venen les funcions i la tasca d’espectador no me la permet el meu lloc de treball i residència, però és una distància que sé que ben segur no tindrà l’altre part important de l’equip que és el públic amb aquest Don Abili que hem treballat.

Pere J. Mascaró
Director

TRAGÈDIES I KOMÈDIES
UNA MIRADA CLÀSSICA D’AVUI
Passin, senyores i senyors! Passin, joves i grans! Endavant, seguin i posin-se còmodes per degustar aquest viatge cap a l’essència del teatre. Ja poden activar els cinc sentits per viure una aventura trepidant pel món dels grecs, per l’època clàssica, que s’esdevé avui en una classe de teatre. La vida, senyores i senyors, és comèdia i és tragèdia. La nostra existència es compon de mil i un bocins, d’instants on ens toca, segons el guió, riure o plorar.

En alguns d’aquests bocins de la vida som protagonistes absoluts dels esdeveniments i, en d’altres, apareixen com comparses de cor del poble, tot esperant tornar a enviar l’escena amb energia renovada. Els grecs ja sabien que la vida és un teatre, que el teatre té dues cares, que per viure cal morir, que no hi ha dia sense nit i que desprès d’una tempesta ve la calma.

Quan vaig veure, vaig gaudir i em vaig submergir en el món dels clàssics que proposa PIMPINELLES-Teatre, vaig experimentar una sensació de plaer i un sentiment de reconeixement com a home mediterrani, que forma part d’un grup de gent que entén la vida, l’art i la creació com un acte de comunicació ple de llum, de joc, de festa i d’experiències compartides.

PIMPINELLES-Teatre és en Valentí Piñot, en “Xirri”, que conec de tota la vida, ja que som del mateix poble i del mateix barri, i he tingut la sort de compartir amb ell el naixement de Comediants. Vam emprendre plegats diferents itineraris per geografies físiques i mentals. Avui, uns quants anys després, tinc el plaer d’anunciar-vos que aquest espectacle és un divertimento, un joc per mitjà del qual aprendrem coses dels clàssics, dels seus mites i dels seus rituals. Però l’espectacle també ens proposa un viatge interior, que ens permetrà conèixer-nos millor a nosaltres mateixos. Dos viatges en un sol bitllet: això es una ganga, pels temps que corren! Passin, senyores i senyors! Passin, joves i grans! Endavant, l’espectacle està a punt de començar. No s’ho perdin, de segur que no se’n penediran, Bon profit¡

Joan Font Pujol
COMEDIANTS
Canet de Mar abril 2002
Fitxa Artística

Idea original i actor: Valentí Piñot
Guio i text: Joaquim Montañés - Pere J. Mascaró - Valentí Piñot
Direcció: Pere J. Mascaró
Assessorament pedagògic i de direcció: Joaquim MontañesAdaptació al castellà: José Antonio Portillo - Consuelo Ramos
Ajudanta de direcció: Rosa Reixach
Vestuari, atrettzo i assessoria artística: Elena Murillo - Alba Piñot
Disseny i realització de màscares: TEATRO DE LA ESTRELLA: Maite Miralles- Gabi Fariza
Complements de vestuari i atrettzo: Marian Varela
Quadern pedagògic: Antoni Navarro
Material fotogràfic: Àlvar Buch
Programa de mà, cartell i vídeo: Ximo Montañés
Producció i distribució: ep! Disseny i Gestió d’Activitats Culturals i de Lleure
Agraïments a: PACO TEJEDO per la seva saviesa; a Pep Lluís GALLARDO pel seu acolliment; a Julian, Marian, Israel, Teza i Laura per la seva companyia; a ESPERANÇA FONT pels seus consells; a INMA MURILLO per la seva destresa; a MAGDALENA TOMÀS per la seva col·laboració; a Ma. Àngels Ramos pels seus viatges; a JOAN PIÑOT per les seves ajudes esporàdiques; al Centre Públic de FPA “J. Pascual i Tirado” de Castelló; al CEFIRE de Castelló i a totes les persones anònimes que ens han donat suport en aquest projecte.

UN COURS AVEC MR. ABILI

Spectacle en code d’humour où, à travers un monologue participatif le professeur MR. ABILI FORNER I CAMARASA réalise le processus complet d’une séance de théâtre, introduit au fur et à mésure les diverses phases ou tranches qui composent un atelier dramatique : la concentration, l’échauffement ou mise-en-train, les activités de desinhibition, l’introduction ou approximation au jeu dramatique et, tout comme le plus haut point de la séance , il joue avec les élèves /le public la pièce “Roméo et Juliette”de William Shakespeare, pas toute complète, bien entendu !, mais d’une ligne tout à fait fidèle à l’ordre des événements, résumée et ressortant ses faits et ses situations les plus importants et finissant la séance avec la phase de relaxation .

Le spectacle peut être réalisé dans plusieurs espaces :

a) Dans une classe quelconque d’une école, lycée, collège ou faculté et dans l’emploi de temps officiel. Il a une dureé d’environ 50 miniutes et il s’adresse à des élèves à partir de quatorze ans, ce qui correspond à la troisiemè jusqu’aux jeunes étudiants de fac.
b) Dans n’importe queñ salle de théâtre, salle d’actes ou bibliothèque, pub, café, etc, avec une dureé d´heure 15’ environ et il s’adesse au public jeune et adult.
c) Il peut s’adaapter à des situations varieés ou à des événements partículiers.

FICHE ARTISTIQUE

Idée originale , acteur et metteur-en -scène: VALENTÍ PIÑOTConseilleur lingüistique , pédagogique et régisseur : JOAQUIM MONTAÑESAdaptation au français : PILAR MARTÍNEZSupervision adaptation au francais: GEORGES LAFARRIÈRE
Costumes de scène : ELENA MURILLO
Atrettzo: LLUÍS TRAVERIAPhotographies: OLGA M. BATISTE - SALVADOR DUXANSProduction: ep! Disseny i Gestió d’Activitats Culturals i de Lleure.

dimarts, 4 d’agost del 2009

UNA CLASE CON DON ABILI

Espectáculo en clave de humor, mediante un monólogo participativo, el profesor Don ABILI FORNER CAMARASA realiza todo el proceso de una clase teóricopráctica de teatro. Introduciendo las diferentes fases en las que se desarrolla la sesión teatral: la concentración, el calentamiento, los ejercicios de desinhibición, la introducción a los ejercicios dramáticos y, como punto culminante de la sesión, Don Abili representa con la ayuda de los alumnos (espectadores) la obra Romeo y Julieta de William Shakespeare. No en su totalidad, claro está, pero sí de una manera ordenada, resumida y remarcando los hechos y situaciones más importantes; acaba la sesión con la fase de relajación.

Consultadas las más altas autoridades sanitarias ha quedado constatado que el sonreír es seriosamente beneficioso para la salud

El espectáculo se puede desarrollar en diferentes formatos:
En teatro o salón de actos con una duración de 65 minutos. aproximadamente y va dirigida a público juvenil y adulto.
En el aula de cualquier escuela, instituto o universidad y en horario lectivo. La duración de este formato es de 50 minutos aproximadamente y va dirigido a alumnos a partir de 1º de ESO, hasta universitarios.
Puede ser adaptado a muchas situaciones o acontecimientos especiales.

Este espectáculo esta dedicado a mis hijos Alba y Joan y a todas las personas que de una forma u otra llevan el teatro a las escuelas institutos o universidades.

FICHA ARTÍSTICA
Idea original, Actor y Dirección: VALENTÍ PIÑOT
Asesoría lingüística, pedagógica y ayudante de dirección: JOAQUIM MONTAÑES
Diseño de vestuario: ELENA MURILLO
Complementos: MARIAN VARELAAtrezzo: LLUÍS TRAVERIA
Mobiliario: CARPINTERÍA J. SORRIBESFotografías: OLGA M. BATISTE / SALVADÓ DUXANSProducción: ep! Disseny i Gestió d’Activitats Culturals i de Lleure.

UNA CLASSE AMB DON ABILI

Espectacle en clau d’humor, on mitjançant un monòleg participatiu el professor Don ABILI FORNER i CAMARASA, realitza tot el procés d’una classe teoricopràctica de teatre, va introduint les diferents fases de que consta una sessió teatral: la concentració, l’escalfament, els exercicis de desinhibició, la introducció als exercicis dramàtics i, com a punt culminant de la sessió representa juntament amb els alumnes (espectadors) l’obra ROMEO i JULIETA de William Shakespeare, no en la seva totalitat, clar!, però si d’una forma ordenada, resumida i remarcant els fets i situacions més importants; acabant la sessió amb la fase de relaxació.

Consultades les més altes autoritats sanitàries ha quedat contrastat que el somriure és seriosament beneficiós per la salut.
L’espectacle es pot desenvolupar en diferents formats:
a) A teatres o salo d’actes amb una durada de 70 minuts aproximadament i va dirigida a públic jove i adult.
b) Teatre a l’aula:
A l’aula de qualsevol escola, institut o universitat i en horari lectiu. Amb una durada aproximada de 50 minuts i va dirigida a alumnes a partir de 1er. d’ESO, fins universitaris.
c) Pot ser adaptat a moltes situacions o esdeveniments especials.
FITXA ARTÍSTICA
Idea original, actor i direcció: VALENTÍ PIÑOT
Assessoria lingüística, pedagògica i ajudant de direcció: JOAQUIM MONTAÑÉSDisseny de vestuari: ELENA MURILLO
Complements: MARIÀN VARELAAtrettzo: LLUÍS TRAVERIA
Mobiliari: FUSTERIA J. SORRIBESFotografies: OLGA M. BATISTE - SALVADÓ DUXANS
Producció: ep! Disseny i Gestió d’Activitats Culturals i de Lleure.

AUGUST, el teatre del teatre


UN ESPECTACLE EN VIU DE VALENTÍ PIÑOT En aquest espectacle interprete, “en viu i en directe” -una fórmula més atractiva que “en mort i en diferit” sobretot per fer teatre- un individu sorgit d’un escenari d’un teatre qualsevol. El famós, llorejat i reconegut actor August Cervera Borda, com si fos una nina russa, ens anirà desvetllant el que hi ha baix la pell d’alguns dels personatges que ha interpretat: Don Juan, Giacomo Casanova, Cal·lígula, Segismundo, el Doctor Stockmann, i Vladimir ("Didi") en Tot esperant Godot… D’una manera desenfadada, apassionada i divertida desgranarà algunes de les anècdotes, vivències i situacions viscudes en la seua carrera teatral llarga, excitant i plena d’èxits.
Dins d’aquest exercici metateatral, fa un repàs del teatre dins del teatre parlant col·loquialment i amigablement de tot un poc: actors i actrius, públic, apuntadors, acomodadors, programadors...
També fa una revisió dels conceptes i dels nous lèxics aportats pels tècnics, luminotècnics i personal tècnic dels teatres d’arreu del món. Què és el teatre? Potser és tot i tot el contrari o potser una pregunta sense una resposta precisa. Una resposta que August tampoc té.
August, vol ser un soliloqui divertit, d’un sol acte sense pretensions i sense interrupcions, tendre, poètic, àcid i desenfadat sobre aquest món que tan ens apassiona i que anomenem teatre.
FITXA ARTÍSTICA
Interpretada per: Valentí Piñot
Guió i text: Antoni Valesa - Valentí PiñotDirecció: Panchi Vivó - Valentí PiñotComposicions i selecció musicals: Panchi Vivó
Vestuari: Marián VarelaCoreografies: Lola BouDisseny de llums i invents: Xavi Prieto
Ajudanta de direcció i regidoria: M. Àngels Ramos
Atretzo, escenografia i espai escènic: PIMPINELLES-teatre - Elena MurilloFusteria: José Sorribes
Construcció megàfon: Juanma Tuixans / Joaquin MonConfecció vestit August: Paco Roca
Disseny gràfic: Alba PiñotFotografies: Olga Batiste
Assessorament lingüístic: Ester Tolós
Donem les gràcies a totes les persones i entitats que d’una forma o d’una
altra han ajudat en la creació d’aquest espectacle:
Aula de Teatre Carles Pons de la Universitat Jaume I de Castelló i al seu personal de seguretat.
Frederic Roda per la seua saviesa i els seus consells.
Paco Carbó i a molts i moltes més...